ΝΕΟΦΩΒΙΣΜΟΣ

NOUVEAUX FAUVES

Αναπτύχθηκε κατά τα τέλη της δεκαετίας του 70 στη Γερμανία . Η γερμανική τέχνη διεκδικούσε έτσι ταυτόχρονα την ταυτότητάς της και τη συμμετοχή της στο μεταμοντερνικό ρεύμα .Ο στόχος ήταν να υπερασπίσουν το χρώμα και τη μορφή ως γνήσια εκφραστικά στοιχεία της ζωγραφικής. Αναφέρονται στον Matisse, στο γερμανικό εξεπρεσιονισμό.

Η έκθεση Zeitgeist [Πνεύμα της εποχής],που οργανώθηκε στο Βερολίνο το 1982 από τον κριτικό Χρήστο Ιωακειμίδη , είχε σκοπό να φέρει στο φως τα αισθητικά και ψυχολογικά προβλήματα που συναντούσαν τότε οι καλλιτέχνες, Karl-Horst Hodicke,Georg Baselitz,Markus Lupertz,Per Kirkeby,Bernd Koberling, Sigmar Polke και Gerhard Richter.Στηρίζεται στις θεωρίες της πληροφόρησης και επεξεργάζεται σημεία που φέρνουν στο νου την ιστορική εξέλιξη του ανθρώπου. Αναφέρουμε τους Salome, Rainer Fetting,Helmut Middendorf στη συνοικία Kreuzberg του Βερολίνου, που αμφισβητούν τη συνέχεια μιας εικαστικής γραφής, αλλάζουν συνεχώς στυλ και χρησιμοποιούν στοιχεία κιτς.

ΝΤΑΝΤΑΪΣΜΟΣ

Ηγετική μορφή του ντανταϊσμού υπήρξε ο Τριστιάν Τζαρά, Ρουμάνος ποιητής, που ζούσε πρόσφυγας στη Ζυρίχη. Έμελλε να αποτελέσει το δολοφονικό όπλο για την παραδοσιακή ποίηση και τέχνη.

Επηρεασμένος ο ντανταϊσμός ήταν αρχικά από τον κυβισμό και το φουτουρισμό. Οι οπαδοί του νέου κινήματος στη Ζυρίχη άρχισαν, με πρωτεργάτη πάντα τον Τζαρά, να οργανώνουν θεάματα-προκλήσεις και συμπεριφέρονταν με τρόπο που προκαλούσε το κοινό. Στόχος του ήταν η καταρράκωση του κύρους της αστικής τεχνολογίας. Οργάνωσαν στο Παρίσι θεάματα-προκλήσεις. Οι Πικαμπιά, Τζαρά, Αραγκόν, Μπρετόν, Ντισάν δήλωναν ότι ηγέτης του νταντά είναι όλος ο κόσμος.

ΣΒΙΤΕΡΣ ΚΟΥΡΤ

Αρχικά δημιούργησε μια σειρά έργα εξπρεσιονιστικά και κυβιστικά. Στη συνέχεια στράφηκε στην αφηρημένη τέχνη. Έγινε ένας από τους βασικούς εκπροσώπους του ντανταϊσμού. Κατασκεύασε τα περίφημα “μοντάζ”, χρησιμοποιώντας αποκόμματα εφημερίδων και εισιτήρια του τραμ. Ονομάστηκαν Μερτλ.

POP ART

Στηρίχτηκε στο θεαματικό της καταναλωτικής κοινωνίας. Οι προθέσεις των καλλιτεχνών ήταν να αναγνωρίσουν την ύπαρξη μιας “λαϊκής κουλτούρας”.

(Robert Rauschenberg και Jasper Johns). Η εισβολή της πραγματικότητας στο πεδίο του πίνακα είναι επιβεβαίωση της επιθυμίας να συμφιλιώσουμε την τέχνη με τη ζωή. Χρησιμοποίηση μηχανικών μεθόδων αναπαραγωγής(φωτογραφία, μεταξοτυπία) και αναφορές που προέρχονται άμεσα από το καθημερινό(ομοιώματα σταρ, αντικείμενα νοικοκυριού, κόμικς, εμπόρευμα). Larry Rivers, Ed Kienholz.

PERFORMANCE

H performance είναι αυτό ακριβώς που σημαίνει στα αγγλικά μια θεατρική εκτέλεση, μια πραγματοποίηση. Πρόκειται για μια εκτέλεση -έργο, με άλλα λόγια για τέχνη performance που συνδυάζει πολλά είδη τέχνης ή τείνει στο μηδενικό επίπεδο της έκφρασης. Η τέχνη αυτή εμφανίζεται στις αρχές της δεκαετίας του 70 και έχει προδρόμους όπως ο Marinetti που μιλάει για θέατρο της έκπληξης. Μετά από τον Marinetti πρέπει να μνημονεύσουμε τους Ρώσους φουτουριστές (Μaiakovski),τον Marcel Duchamp,τις σκανδαλώδεις βραδιές του Νταντά και τον Kurt Schwitters.

Η performance εκφράζει όσο γίνεται τη ζωή, βρίσκεται όσο πιο κοντά γίνεται στο θάνατο. Αφού η λησμονιά είναι μέρος της μνήμης, η τέχνη performance υπάρχει μόνο στη μνήμη των θεατών.

ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ

ENVIRONNEMENT

Όρος που χρησιμοποιείται από τα τέλη της δεκαετίας του 50 για έργα τριών διαστάσεων, στα οποία ενδεχομένως προσκαλείται να μπει ο θεατής. Μετατόπιση από το σκηνικό χώρο του πίνακα στο σκηνικό χώρο της πραγματικότητας. (Rauschenberg, Dine, kienholz).

O Edward Kienholz, που με παρατραβηγμένο, επιθετικό τρόπο ανασυγκροτεί αποκρουστικές όψεις της σύγχρονης αμερικάνικης κοινωνίας. Η αντίληψη αυτή απέκτησε μια ιδιαίτερη διάσταση, επειδή πήρε την ευθύνη, για τη φύση ή την εξωτερική πραγματικότητα.

ΚΡΙΣΤΟ

Γεννήθηκε στη Βουλγαρία το 1935 και ασχολήθηκε με την τέχνη του περιβάλλοντος. Είναι γνωστός για τα αμφιλεγόμενα υπαίθρια γλυπτά του.Το 1964 εγκαταστάθηκε στη Νέα Υόρκη όπου η τέχνη του θεωρήθηκε ως μία μορφή της Arte Povera.Τα έργα του ήταν φτιαγμένα από κονσέρβες και μπουκάλια. Άλλα ήταν στη φυσική τους κατάσταση, άλλα ζωγραφισμένα, ή τυλιγμένα σε χαρτί, πλαστικό ή ύφασμα. Επίσης έφτιαξε επικαλύψεις κτιρίων. Τα υπαίθρια έργα του Κρίστο είναι πρόσκαιρα και θεατά.

ΕΤΟΙΜΟ, ΠΡΟΚΑΤΑΣΚΕΥΑΣΜΕΝΟ

READY MADE

Όρος που αναφέρεται άμεσα στο Marcel Duchamp, χρησιμοποίηση καταναλωτικής κοινωνίας, που αποκτά την περίοπτη θέση του έργου τέχνης, επειδή απλώς το επέλεξε ο καλλιτέχνης. Μια λεπτή ειρωνεία.

ΣΟΥΡΡΕΑΛΙΣΜΟΣ

Κίνημα των αρχών του αιώνα που απασχόλησε πολλούς καλλιτέχνες. Αρχή του ήταν το πάντρεμα ετερόκλητων παραστάσεων χωρίς την κρίση της λογικής ή της ηθικής

ΣΑΛΒΑΝΤΟΡ ΝΤΑΛΙ

Ο Σαλβαντόρ Νταλί γεννήθηκε στο Figueras της Ισπανίας. Ο Σαλβαντόρ Νταλί είναι ο πιο γνωστός στο πλατύ κοινό. Η δημοτικότητά του οφειλόταν στο μεγαλοφυή τρόπο με τον οποίο κατάφερνε και δημιουργούσε θόρυβο γύρω από την τέχνη του και το άτομό του.

ΜΑΞ ΕΡΝΣΤ

Γερμανός ζωγράφος και γλύπτης. Γεννήθηκε το 1891. Στην αρχή της ζωγραφικής σταδιοδρομίας του έλαβε μέρος στην κίνηση <<νταντά>>.Τα κολάζ του, συνθέσεις κατασκευασμένες με κομμάτια από φωτογραφίες και έντυπες εικόνες επικολλημένες στη ζωγραφική επιφάνεια, τεχνική που υιοθέτησε και ανέπτυξε αργότερα ο υπερρεαλισμός. Αυτά διαφέρουν από τα αντίστοιχα ''κυβιστικά'' κολλάζ γιατί δεν επιδιώκουν να υποκαταστήσουν τα συνηθισμένα υλικά της ζωγραφικής (λάδι, υδρόχρωμα, τέμπερα) αλλά να δώσουν μια πιο ζωντανή αίσθηση της ύλης.

Μια άλλη εμπειρία του Έρνστ ήταν το φροντάζ (frottage) που χρησιμοποίησε επίσης, ευρύτερα ο υπερρεαλισμός. Επάνω σε διάφορα αντικείμενα (παλιά ροζιασμένα ξύλα, φύλλα φυτών, σπάγκους κ.ά.) τοποθετούσε ένα χαρτί και έτριβε την επιφάνειά του με τη μύτη ενός μολυβιού. Μέσα από τα πλέγματα των γραμμών που σχηματίζονταν, ξεπηδούσαν εκπληκτικές μορφές ανθρώπων, ζώων και φυτών. Με μια άλλη τεχνική έσταζε κατά τρόπο σχεδόν τυχαίο τα χρώματα στον μουσαμά, τεχνική που επανέλαβε αργότερα ο Πόλλοκ στους άμορφους πίνακές του.